Китайская живопись Гунби


С 7 по 24 сентября 2017 года в Москве проходит первый фестиваль китайской живописи Гунби.
Стиль китайской живописи гунби зародился около 2000 лет назад, а пика своего развития достиг в эпохи Тан и Сун (с VII по XIII века), когда реалистичные и изящные картины стали коллекционировать императорские семьи. Художники трудились на заказ, их работы дорого стоили и только богатые могли позволить украсить свои интерьеры великолепными картинами, достоверно отражающими реальность.


А вы знаете, что такое «Живая Лекция»?


На тот момент, когда я пересекала заснеженные Сокольники, направляясь к месту проведения первого для меня мероприятия такого рода, я слабо представляла, какие впечатления меня там ожидают.
А оказалось всё вот как.
Живая Лекция – это уникальный формат в России, авторская разработка творческого объединения «Артель», которая пока не имеет аналогов. В ней сочетаются театр, кино, искусство, история... Это и лекция, и игра актёра, и фрагменты кинолент, и сюжеты, и картины, и фотографии, и огромное поле для размышлений. Ведущие обращаются к зрителям, задействуя их слух, зрение, эмоции, ощущения, так что назвать Живую Лекцию лекцией в привычном понимании этого слова сложно.
Итак, уютно расположившись в кафе за чашкой волшебного горячего напитка (как это сделала я) или заказав горячий ужин (как это делали многие другие гости), мы ждали путешествия в средневековую Испанию конца XVIII века с проводником в лице придворного художника Франсиско Гойи.

«Здравствуй, Италия!» в дождливой Москве.


С 3 по 8 октября 2016 года Москва приветствовала Италию, гостеприимно распахнув двери «Манежа» для проведения международной культурной выставки.
В эти дни прошли многочисленные мастер-классы, презентации, лекции и показы фильмов.
Центральным событием стала фотовыставка Viva' Italia!, посвященная итальянскому кинематографу в рамках года кино в России.

Винография Юлии Соколовой.


На днях в Москве прошла премьерная выставка художницы Юлии Соколовой.
Около двадцати работ, представленных в винотеке на Комсомольском 15/2, выполнены в необычной технике – винографии, объединившей графическое искусство и вино.
Юлия, архитектор по образованию, впервые опустила кисточку в бокал с вином во время учебы в школе сомелье – просто хотела увидеть цвет вина, почувствовать, как оно ложится на бумагу. За три года проб и экспериментов родилась художественная серия, выполненная в оригинальной технике на стыке иллюстраций и декоративных орнаментов, а также несколько вино-акварельных пейзажей.

Винная палитра.


Кисть ныряет в бокал и скользит по холсту, создавая причудливый мир, состоящий из оттенков винного цвета, ароматов и плавучих изменчивых форм. Неббиоло становится нежно-коричневым, а примитиво ярко-фиолетовым. Через пару лет картина поменяет свои цвета, но не потеряет очарования и ощущение хрупкости бытия.
Арианна Греко родилась в Апулии, на «каблучке» итальянского полуострова, где вино является неотъемлемой частью любого застолья. Первые попытки совместить вино и живопись Арианна предприняла под влиянием своего бывшего жениха, но винные краски плохо ложились на холсте и быстро теряли свой цвет. Годы экспериментов помогли вывести формулу успеха – правильная подготовка холста, разумный выбор вин и фиксатор, удерживающий ускользающие оттенки красок.

Дмитрий Плотников: Триумф Вакха.


С 10 ноября по 1 декабря 2015 года в Архиповском музыкальном салоне проходит художественная выставка Дмитрия Плотникова под названием «Триумф Вакха».
Серия красочных полотен посвящена теме вина, одной из самых популярных в натюрморте на протяжении многих столетий.
Мы пообщались с Дмитрием Плотниковым и Ириной Разумовской, куратором выставки.